[讀書心得] 故事的解剖：跟好萊塢編劇教父學習說故事的技藝，打造獨一無二的內容、結構與風格！

STORY：Substance, Structure, Style and the Principles of Screenwriting

作者：Robert McKee

譯者：黃政淵,戴洛棻,蕭少嵫

出版社：漫遊者文化

出版日期：2014/07/29

約莫在兩年前購入本書。當初會買這本書，是因為我心中有個想知道故事要怎麼寫才好看的念頭，於是上網搜尋了一陣子之後，便找到了這本被許多名家推薦的編劇聖經。這本書相當的紮實，主要在談電影劇本的寫作手法（與文學小說不同），其中除了談編故事的原則以外，也引用相當多電影劇本作為範例參考，讀起來確實讓人獲益良多，特別推薦給想要以「影像敘事」的人來讀。

近年來電影的故事品質低落，而許多編劇者並沒有受過專業的編劇訓練，或許寫一本參考書能夠幫助整體環境提昇吧。基於這樣的念頭，作者就寫了這本故事的解剖，讓編劇者能夠在理解「經典設計」的故事原型架構之後，延伸發展出更多、更好的創意故事。以下引用書中對於經典設計的說明：

「經典設計」指故事發展以一名主動的主角為核心，主角與主要來自外在的敵對力量進行對抗，以追求自己的渴望。這個歷程經過一段連續的時間，發生在連貫且互有因果關聯的虛構真實裡，最後有封閉性結局，完成了絕對且無法逆轉的改變。

名詞解釋：

主角：主動主角直接採取行動與世界發生衝突，而被動主角是在內心發生衝突。

時間：線性時間觀眾能夠理解時間的先後（不論有沒有倒敘），非線性則是讓時間的連續性變得模糊（難以理解）。

因果關聯架構：由動機引發的行動造成一連串的連鎖反應，而沒有因果關係的架構擁有許多可能性（隨機、巧合、開放性結局）。

改變：一般來說故事裡的主角都會有些轉變，沒有改變的故事被稱為「非劇情」。

故事要好看，必須要讓觀眾對故事中的角色投以同理心，在作法上，必須要讓觀眾「感受到」角色在壓力下做決定的兩難。在故事的進行上，就必須製造角色與故事世界之間的「衝突」，主要想要完成他心中的渴望，因為某些因素（不管來自內在的還是外在）而無法如願，進而產生出落差，接著角色們會以行動回應衝突。而故事整體的設計，便是安排一連串的衝突的順序，而這有五個主要的部份：觸發事件、漸進式困境、危機、高潮、衝突解除。

觸發事件：顛覆主角生活中平衡的力量。比方說惡龍襲擊村莊，讓本來平靜的生活變得糟透了。而主角必須對此有所回應，讓故事能夠走下去。

漸進式困境：讓故事走向多幾個轉折，比方說先往好、再往壞改變、最後轉好。強度隨著劇情進行愈來愈強烈。可藉由檢視價值取向與場景裡面的節拍（角色的反應），來確認困境的走向。

危機：包含著危險與機會，是真正的兩難處境。

高潮：故事張力最高的地方，引領故事抵達巔峰的重大逆轉。

衝突解除：讓故事收尾。

而作者認為，故事設計最重要的準則是掌握「對立原則」。也就是主角的故事只有在對立的力量迫使下（價值觀衝突），才能在理智面引人入勝，在感情面扣人心弦，這點也是創作者必須要多花心思來經營的地方，因為所謂的「對立」，不只是善惡分明的二元（矛盾）對立，而是還能往其他方向發展。比方說愛的相反是恨，而「冷漠無情」則是站在另一個方向，又愛又恨可能又是另一邊。創作者可以透過不同的對立元素，來展現故事的價值訴求。

最後作者也提醒，既然寫的是電影劇本，就要儘量「讓畫面說話」。不需要太過華麗的對白，也不需要交待太多前因後果，只要讓人能隨著劇情進展理解整個過程就好。而這必須要靠創作者寫出大量的文本，再去蕪存菁成為精華，絕對不是件輕鬆的事，還是得多練習啊。

來點心得：

我在看完這本書以後，寫了這篇心得。讀完本書讓我對於說故事的方法有更深入的理解，但光是這樣絕對不夠。想要讓自己的說故事能力增強，就必須得要投入時間來寫作才行，畢竟我還差得遠啊。

相關讀書心得：

超棒小說再進化 寫小說也是在磨練說故事。

創作,是心靈療癒的旅程 相信自己有創作的能力。

寫作吧！你值得被看見 這本書本身就很好看，還附上許多寫作技巧。

文章自在 張大春談作文。